光の祭りの夜、町は通りの明かりを落とし、マラは息子のレヴィと橋の上に立って星を数えた。昼過ぎには、ある劇団が市場で地域議会を演じていた。何でも質問する料理人の女性と、しゃべりすぎる河川技術者の女性が出てくる芝居だった。マラは涙が出るほど笑った。そのあと、父の命日にはいつもそうしているように、静けさの家へ行き、一時間のあいだ、何もせずに座っていた。
ますます速く、ますます技術的になっていく世界のなかで、人間を深いところで人間たらしめている何かが失われようとしている。文化である。それは単なる娯楽や飾りではない。社会の記憶であり内なる羅針盤であり、人びとを支え、自分が誰でありどこから来たのかを告げ、過去と現在と未来のあいだに橋を架けるものである。そしてそれは、社会が、どんな経済もどんな技術も答えられない問いを立てる場所でもある。これらすべては何のためにあるのか、という問いだ。だからSOLISは、文化と意味を脇の話題としてではなく、根本的な次元として認める。
生きた遺産としての文化
大きくても小さくても、世界的でも地元のものでも、あらゆる文化遺産は価値あるものとみなされる。重要な文化と重要でない文化、大きな物語と小さな物語というものはない。先住民の物語は古典の作品と同じだけの重みを持ち、地方の方言は世界語と同じだけの重みを持つ。文化は変わり、育ち、混ざり合ってよく、同時に自分たちにとって神聖なものを守ってよい。共同体は、自分たちの伝承のうち何を分かち合い、何を守るのかを、外からの手に委ねるのではなく、自ら決めてよい。
文化が市場や偶然に委ねられたままにならないよう、その保存と記録と手入れのための取り組みがある。言語と物語と作品を守る記録保管所、文化を生み出し伝える人びとへの支援、そして文化の知が生き続ける場である。若い世代と年長の世代を引き合わせ、年長者が物語や歌やレシピを分かち合えるようにする取り組みは、文化をノスタルジーとしてではなく、生き生きとしたつながりとして守る。人びとは方向を見定めるために根を必要とし、社会は結びつきを生み、根こぎに抗うために文化を必要とするからだ。多様性はそのとき問題ではなく、豊かさである。
芸術、音楽、文学
今日の多くの社会で、芸術は贅沢品に、市場の対象に、あるいは威信のための事業になってしまった。けれども芸術ははるかにそれ以上のものである。魂の言葉であり、社会が自らを見つめるための道具であり、新しい考えと感情のための実験室である。それは個人と共同体のあいだ、現実と構想のあいだの結び目である。だからSOLISは、芸術と音楽と文学を、支えとなる柱とする。
芸術の創造は、我慢して許されるのではなく、後押しされる。基金は、市場価値や大衆の好みにかかわらず、あらゆる分野の芸術家を支え、実験的なものや批判的なものにこそ場が与えられる。社会の不平等をめぐる作品を練り上げる劇団は、それが売れるからではなく、社会にとって意義があるから支援される。芸術はそのとき、観客席のスポーツではない。子どもも大人も、成果への圧力もなく、エリート主義の壁もなく、自ら創り、描き、奏で、書き、演じるよう励まされ、年長者は若い世代が学ぶ自分たちの物語を差し出す。
芸術は市場価値ではなく、その表現の力と誠実さと社会への刺激によって評価される。路上の芸術も、デジタルの芸術も、伝統の形も等しく真剣に受け止められ、社会や生態系の問いを取り上げる者は特別な支援を受ける。グラフィティに自分の表現を探す若者は、だから告発だけを受け取るのではなく、自分の力から何かを生み出すための壁と工房と伴走を得る。芸術は個人に声を与え、社会にとっては免疫のように働くからだ。どこかが病んでいるのを感じ取り、表面の下にあるものを見えるようにし、言葉が足りないところに橋を架ける。
霊性と哲学
多くの近代社会で、意味の探求は私的な事柄とみなされ、宗教は公共の空間に属さないものとされ、哲学は少数の専門家の仕事とされている。けれども人間は、食べ物と住まいと技術以上のものを必要とする。意味と深さと全体へのつながりを必要とし、大きな問いを立てるための場を必要とする。自分は誰なのか、生きるとは何を意味するのか、わたしたちは互いに何を負っているのか、という問いである。SOLISはこの次元を根本的なものと認め、それを社会の秩序の一部とする。あらゆる形の霊性は、他者を害さないかぎり尊重される。宗教も、信仰を持たないことも、あらゆる形の意味の探求も、等しい権利をもって並び立つ。誰も何かを信じるよう強いられず、誰も他者に自分の信仰を押しつけてはならない。信仰を持つ女性は、修道僧が瞑想し、思索する者が哲学の対話で議論するのと同じように自由に、自分の儀式を行える。そしてこの自由の保護は、不利な扱いや強制が始まるところでのみ終わる。そのために、すべての人に開かれた静けさと省察の公共の場がある。どんな伝統に従う人も、祈るために、瞑想するために、考えるために、ひとりになるために訪れる、静けさの家である。そして、どの宗教にも結びつかず、人間らしさを祝う共通の祭りと記念日がある。
最後に、哲学はエリートの事業ではなく、すべての人のための道具である。子どもたちは早くから、よい生き方について、正義について、幸福について考えることを学ぶ。大人たちは、ただ一つの正しい答えではなく、考えることそのものが大切にされる、ともに問う場を見いだす。あらゆる層の人びとが、愛と死と責任と勇気と挫折について語り合う夕べである。そうした問いを許す社会は、より回復力があり、より思いやり深い。存在の不確かさに、気晴らしではなく深さで向き合うからだ。これは教育の章が根拠づける成熟にそのままつながる。意味は命じられるのではなく、見いだされるしかない。それを真剣に受け止める秩序は、思考を導くのではなく、思考へと招くのである。
儀式と共同の体験
近代の世界では多くのものが機能的になった。仕事も、消費も、余暇さえも。そしてともに体験するもの、日常の流れから抜け出す瞬間のための場が、しばしば欠けている。SOLISはそこに人間の基本的な必要を見る。儀式は単なる民俗や宗教の伝統ではない。それは橋である。人と人とのあいだ、世代と世代とのあいだ、人間と自然とのあいだ、個人と共同体とのあいだの。
SOLISでは、儀式は定められるのではなく、育っていってよい。それは人びとの必要と経験から生まれ、変わり、新たに生み出されてよい。伝統の形にも、たとえば生態系や芸術にかかわる新しい形にも、同じように場がある。ある町は市民とともに、芸術と音楽と自然と共同体が出会う祭りを生み出す。外から来る人のための見世物としてではなく、生きたアイデンティティの表現として。光の祭りの日には、町全体が明かりを落とし、人びとはともに星の下に立つ。こうした儀式は、宗教的でも文化的でも、社会的でも生態的でもありえ、立ち止まり、つながり、意味を感じる瞬間を生み出す。
しばしば落ち着きなく、ばらばらになった世界のなかで、それらは、わたしたちが互いに属し、何かより大きなものを分かち合っていることを思い出させる瞬間である。単なる催しではなく生きられた意味であり、共同体がその部分の総和以上のものであることを示すことで、共同体を強める。これを成功させるために、共同体は自分たちの儀式を守り育てる手段を受け取り、参加は出自や信仰や地位にかかわらず、すべての人に開かれたままである。
意味の創出と個人の充足
多くの近代社会で、労働は金を稼ぐ手段とみなされ、成功は出世と財産とみなされ、人間関係は私的な事柄とみなされる。そこで一つの決定的な問いが答えのないまま残る。なぜわたしたちは自分のしていることをするのか、そして何が本当にわたしたちを満たすのか。SOLISはこの問いを中心に据える。よい社会とは、効率がよく豊かであるだけのものではないからだ。それは人びとが意味を見いだせる場である。定められた画一的な意味ではなく、個人の、生きた意味を。SOLISでは、人びとが、何が自分にとって大切なのか、どこで力を発揮したいのか、自分を見失うことなくどうすれば何かより大きなものの一部になれるのかを問うことは、当たり前のことである。子どもたちは好奇心を持ち、いろいろと試してみるよう励まされる。若者は、稼ぎだけでなく情熱と貢献にしたがって自分の天職を見つけられるよう、伴走を受ける。大人は、自分の道がもう合わなくなったとき、新たに方向を定め直す権利を持つ。だから社会の仕事に憧れる技術者は、地位を失う恐れなしに職業を転換できる。人生はそのとき、役に立つ部分と余計な部分に切り分けられない。仕事はただ機能するだけでなく、意味をなすべきであり、子どもたちとのボランティアの活動のような貢献は、何も生産しなくても尊重され、貢献として認められる。
そのために、人びとが自分の意味の道筋を見つける助けとなる機会がある。相談とメンタリングと省察の場、移り変わりの時期を支える共同体、そして専門の知識だけでなく人格の成長をも含む教育である。これは柔らかな願い以上のものだ。意味を持たない人間は内側から空っぽになり、疎外される。そして疎外された人びとで満ちた社会は、その外観がどれほど輝いていても病んでいる。すべての人間に、生きるに値する人生を送る権利がある。ただ生き延びるのではなく、生きる権利である。
生きる喜びとユーモア
人間であることを真剣に受け止める秩序は、笑いも真剣に受け止めなければならない。笑いは癒やす。それは固まった型を壊し、心を開き、共同体を生み出す。そして自分自身を笑える社会は、あらゆる大きな理念を脅かす狂信に対して免疫を持っている。だからSOLISはユーモアと生きる喜びを、気晴らしとしてではなく、資源として認める。祭りも遊びも音楽もスポーツも休養も、本当の人生からの休憩ではなく、その一部であり、休息は贅沢ではなく健康の基盤である。この秩序の儀式は皮肉と自己批判を許し、その芸術は嘲笑してよく、その職にある者は風刺画に描かれることに耐えなければならない。もはや笑われることを許さない構想は、構想であることをやめ、教条になってしまっただろう。それこそ、SOLISが決してなりたくないものである。
世界的な文化交流
現代は二つの逆向きの動きを知っている。一方では文化のつながりが育ち、他方では、乗っ取られること、アイデンティティを失うこと、よそ者に染められることへの恐れが育つ。そこから不安と不信が生まれ、生き生きとした交流の代わりに、しばしば引きこもりと非難が現れる。SOLISは別の道を行き、世界的な文化交流を表面的な飾りとしてではなく、密接に絡み合った世界における必然として理解する。
だから交流は狙いを定めて後押しされる。学校と文化施設のパートナーシップによって、国境を越えた芸術家の協働によって、そしてエリートだけでなく地元の取り組みをもつなぐ祭りとプラットフォームによって。ある音楽祭は、さまざまな大陸の人びとを順番に舞台に上げるだけでなく、誰もひとりでは生み出せなかったものをともに創らせる。文化の盗用という問いは、そのとき、ひとくくりに断罪されるのでも、無神経に素通りされるのでもなく、自覚と対話をもって扱われる。ある形はどこから来て、何を意味し、誰がそれにアクセスできるのか。周縁にいる集団は自分たちの表現の形を守ることができ、文化は分かち合いたいものを分かち合い、望むところに境界を引いてよい。だからある共同体の文様を使って仕事をしたい者は、それをただ写すのではなく、その共同体との交流に入っていく。
こうして多様性は、脅威としてではなく宝として理解される。人びとは新しい視点と表現の形を発見し、それが視野を広げ、思いやりを強める。交流を生きる社会は、より回復力があり、より創造的であり、つながり合った世界では、大きな課題はともにしか乗り越えられない。人びとは壁の後ろに立てこもるのではなく、開かれた広場に集まり、芸術と音楽と考えを、人類共通の宝庫として流れさせるのである。
文化の自由と動くアイデンティティ
文化は意味を与え、アイデンティティを生み、世代を結ぶ。しかし乗っ取られれば分断を生むこともあり、権力や市場に屈すれば宣伝に仕えることもある。今日の多くのシステムで、文化は商品になるかイデオロギーの道具になるかのどちらかであり、そのあいだに自由で人を結ぶ性格を失っていく。SOLISは文化を、自由で多様で、同時に共同で担われるものとして理解する。芸術も言語も宗教も伝承も自由に選べ、誰も自分の文化的なアイデンティティを捨てるよう強いられず、文化は批判的であってよく、権威を問うてよい。教育の章が根拠づける成熟に沿って、秩序そのものをもである。だから芸術家は検閲も商業的な強制も恐れずに政治的な芸術をつくってよく、共同体は、基本権の動かしがたい閾を尊重するかぎり、自分たちの伝承を守ってよい。文化が少数の者ではなくすべての人のものであるよう、それは共有財であり続ける。美術館も図書館も劇場もデジタルの記録保管所も開かれ、教育が多様性を受け継ぎ、文化の創造は市場の強制ではなく基金によって支えられる。だから若い音楽家は、商業的な仕組みに頼ることなく支援を見いだす。
最後に、SOLISにおいてアイデンティティは一次元的で命じられたものではなく、多次元的で動くものである。人は自分を同時に、自分の地域の一部として、自分の職業の一部として、世界の一部として理解でき、それらの層が互いに争うことはなく、アイデンティティは上から定められるのではなく、育っていってよい。こうして文化は、信頼と共通の価値を生み、世代と集団のあいだの対話を可能にし、とりわけ変化の時代に方向を与える橋となる。多様性はそのとき、人為的に分断のために悪用されないかぎり、一つの強さである。文化は自由であり、売られていない。アイデンティティは育つものであり、命じられるものではない。